方人也善于以虚衬实，在他的作品中，常常可以看到大片的空白，这些空白并非是无意义的空缺，而是一种“虚”的表现，用以烘托出画面中实体景物的凝重与生动。比如，在描绘一座高耸入云的山峰时，他会在山峰周围留下大量的空白，使山峰显得更加突兀、雄伟，仿佛独立于天地之间。这种以虚衬实的手法，让观者的目光能够迅速聚焦于主体，感受到实体景物所蕴含的力量和魅力。
同时，方人也也精于以实显虚。他通过细腻而逼真的笔触描绘出的山水实景，引导观者去联想画面之外的虚空之境。比如，一条蜿蜒流淌的小溪，从山间穿过，消失在画面的尽头。小溪的实景让观者不禁想象其源头在何处，又将流向何方，那画面之外的未知空间，便是通过这实在的小溪而引发的“虚”的联想。这种以实显虚的表现方式，极大地拓展了画面的空间感和意境深度，使观者在有限的画面中感受到无限的遐想空间。
在色彩的运用上，方人也同样巧妙地营造出虚实相生的效果。他用浓重鲜艳的色彩来表现近景的山石树木，使其显得真实可触；而对于远景的云雾山峦，则采用淡雅朦胧的色调，使其若隐若现，充满虚幻之感。通过这种色彩的虚实对比，画面的层次感更加分明，远近的空间关系也更加清晰，营造出一种如梦如幻的艺术氛围。
此外，方人也在构图上也精心安排虚实关系。画面中的疏密布局、景物的遮挡与显露，都体现了他对虚实相生的深刻理解和巧妙运用。有时，一片密集的树林背后露出一角亭台，有时，一座山峰在云雾的遮掩下只露出半截身姿，这种虚实相间的构图，使画面充满了变化和节奏感，给人以无尽的审美愉悦。
方人也山水画中的虚实相生之美，不仅展现了他高超的绘画技巧，更体现了他对中国传统美学理念的深刻领悟和创新发展。他通过虚实的相互映衬、相互转化，为我们创造了一个既真实又虚幻、既有限又无限的艺术世界，让我们在欣赏画作的同时，也能感受到中国山水画独特的魅力和深邃的哲学内涵。
