国画传奇齐白石
1864年，齐白石出生于湖南长沙府湘潭白石铺杏子坞星斗塘一个普通人家之中。齐白石27岁之前，只是一个木匠，就在27岁那年，拜师胡沁，开始专研国画。在胡沁的悉心教导下，齐白石学会了立意，布局，用笔，设色，都有法度。
齐白石作为中国人民杰出的艺术家，对中国艺术的发展做出了巨大贡献。齐白石在中国乃至世界都有着很高的地位，就连西班牙艺术大师毕加索也说：“我不敢去你们中国，因为中国有个齐白石。”通过毕加索的话，足以看出齐白石在画画上面的高超技艺。
齐白石作画有他自己的风格，正如其画语说到“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺？”。所谓"似与不似之间"，则正是齐白石作画的精妙所在。齐白石所画之作，既不谄媚，也不随波逐流。也就是说，齐白石能够游刃有余地游走在似与不似之间。
齐白石作画风格，主要体现在所做之物的神韵上。就拿齐白石代表作《虾》来说，殊不知齐白石为此下过多少功夫。
齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩，对于虾，齐白石再了解不过。到了青年时期，齐白石开始画虾。40岁以后，齐白石临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾。63岁那年，齐白石画虾已达登峰造极的地步，但齐白石觉得虾仍不够“活”。随后，齐白石便在碗里养了几只长臂虾，放置于画案，每日细心观察，因此齐白石画虾之法改变，方才有了后来的代表作《虾》。
价值28万的桃子
1973年出生的油画家薛广陈画了《豆蔻年华》水蜜桃画，几乎可以还原到百分之百。他的桃子，正如日常生活中真正的桃子一样，就连桃子上的绒毛都可以看的一清二楚。
薛广陈所画桃子是四个摆在红砖之上的毛桃，桃子黄中透红，与真桃无异。加上作者对桃子下方红砖的勾勒，使得桃子更加逼真。放眼望去，薛广陈的桃子就像远远摆在那里一样。由此可见，这位年轻画家扎实的功底。后来，这幅《豆蔻年华》以28.75万的价格被人拍走。其实，薛广陈的画卖到28万的价格，在常人看来已经是高价。但薛广陈的桃子与齐白石的桃子比起来，却又显得微不足道些。
齐白石画过一幅《花实各三千年》的水蜜桃画：一株粗大的老树上，枝叶垂挂，4只水蜜桃奇大无比，外形看起来不像是水蜜桃，更像石榴的。千万不要小看这幅画，它竟然卖出3450万的天价。
薛广陈的桃子，非常逼真，就像实物摆在那里一样，而齐白石的桃子非常模糊，更像是几个大石榴。客观来说，薛广陈的桃子应该比齐白石的桃子更贵一些，但为何却是齐白石的桃子高出薛广陈桃子百倍有余。为什么会出现这样的原因呢？
首先，因为齐白石《花实各三千年》的水蜜桃画的著作背景与《豆蔻年华》大不相同。这幅画是李宗仁大寿之时，齐白石赠送李宗仁的一幅画，画中的桃子是寿桃，有着福如东海的寓意。除了齐白石画本身的价值，《花实各三千年》更被赋予了一些重要的历史意义。
李宗仁何许人也，桂系名将，台儿庄战役的总指挥，国民政府代总统。李宗仁作为中国政坛的风云人物，他的影响力非常大。这幅画作为寿礼被赠送给李宗仁，从那个时候起，便注定它有着不菲的价格。要知道，它不仅仅是一幅画，更是一段历史的见证。
其次，齐白石画桃子堪称一绝，与其画虾画荷齐名，并称三绝。尤其是齐白石晚年画的桃子，他喜欢把桃子画得很大，使其与桃叶、与挎篮的比例很不协调。比如一只挎篮里只放两三个桃子，一只桃子大如皮球。其实，这是齐白石借鉴民间艺术，从寿桃的角度来突出桃子的形象。在这之中，齐白石运用了一些夸张手法，其画风偏向于近现代浪漫主义。
最后，主要也是因为齐白石老年时期画风的转变。尽管齐白石画中的桃子的外形有些像石榴，但是这也正是齐白石衰年变法的成功之处。当时的他，对事物的外形提出了“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺”理念，让国画的格调真正达到了雅俗共赏的效果，既不流于媚俗，也不狂怪欺世，巧取了世俗与清高之间的审美意趣。可以说，这是齐白石画风转变的重要突破，而这幅名为《花实各三千年》的水蜜桃画恰恰体现了齐白石画风转变的特点。所以说，这幅画所蕴藏的绝非画本身这么简单。
薛广陈精通油画，是一位现代油画大师。齐白石是一位近代时期著名的国画大师，他被称为“中国人民艺术家杰出人物”。可以说，以薛广陈目前成就和齐白石之间有着天壤之别。他们二者，一个是名不见经传的年轻油画家，一个是名垂青史的已故国画大师。他们的作品出现如此巨大的差别，其实也在情理之中。
仅仅以画本身而言，好像是薛广陈的《豆蔻年华》更胜一筹。但要是深究画中的神韵和境界，则是齐白石遥遥领先。齐白石作为我国著名的国画大师，他所追求的似与不似之间，则是其他画家穷极一生也达不到的境界。齐白石的画达到一个雅俗共赏的境界，加上画本身所携带的历史价值，使得这幅名为《花实各三千年》的水蜜桃画卖得3450万的天价。看似让人诧异，其实也在情理之中。
